PROFILE---Keiichi TANAAMI
Keiichi Tanaami was born in 1936 as the eldest son of a textile merchant in Kyobashi, Tokyo. He was nine years old when he experienced the firebombing of Tokyo (Great Tokyo Air Raid) during the Second World War. The image of his grandfather’s goldfishes, their scales reflecting the bomb flashes and the sense of terror were indelibly printed in his consciousness. The goldfish and the glittering reflections have become prominent motifs in his paintings.
Tanaami enjoyed painting since childhood. By the time he was in junior high school, he was frequently to be found at the studio of one of the major postwar cartoonists Kazushi Hara and intended to follow in his footsteps. After the death of Hara however, his interest shifted to the world of the illustrated stories, then dominated by popular artists such as Shigeru Komatsuzaki and Souji Yamakawa. In order to realize these aspirations, he decided to go to art college. In Japan at this time however, artists were held in low esteem and his family was opposed to the idea. He was told: “there’d be a better chance of jobs with a design degree”. In the end, his parents gave permission for him to study at the Faculty of Design at Musashino University of Art. He quickly earned wide recognition and in his second year (1958) he was given the Special Selection award from JAAC (Japan Advertising Artists Club), one of the most prestigious design awards of the day.
After graduation, Tanaami worked at Hakuhodo, one of the largest advertising agencies in Japan. However he resigned in less than a year after becoming inundated with private commissions. As a successful illustrator and designer in the 60’s, he was associated with artists such as Ushio Shinohara, the leading figure of Neo-Dada Japan, one of the most significant art movements in the post-war Japan. He also established a close rapport with Robert Rauschenberg and the art critic Michel Tapié on their visits to the country.
Appearing at the height of psychedelic and the Pop Art movements, Tanaami’s kitsch and colorful illustrations and designs gained wide recognition both at home and abroad. His representative works from the period include album covers for The Monkees, Jefferson Airplane, as well as “NO MORE WAR”, a prize work in the pacifist poster contest sponsored by AVANT-GARDE magazine in 1968. These works have left a significant imprint on Japanese “Pop” culture.
In 1969 Tanaami traveled to the United States for the first time. He visited Shinohara who had moved to New York earlier in the year. On seeing Warhol’s works in the flesh, he saw them as beacons in the maelstrom of booming consumerism in America. To him, they represented a path for artistic expression within commercial design. On his return, he made a series of paintings depicting America as represented by the hedonism of 42nd Street and featuring erotically-charged Hollywood actresses. These wry observations on American society are some of the most definitive works by this Japanese artist.
In 1975, Tanaami was appointed as the first art director for the Japanese edition of Playboy Magazine, “Monthly Playboy” and visited the USA again. During the trip, he was taken to Warhol’s The Factory by the editor of the American edition. Around this period he made a series of provocative and experimental works, mostly focusing on video, films and prints, which were esteemed and shown in the International Short Film Festival Oberhausen, Germany (1975 and 1976), New York Film Festival (1976), and Ottawa International Animation Festival (1976.) In 1976 exhibition “Super Orange of Love” at Nishimura Gallery in Tokyo became a target of police raid and was closed down on the opening day.
In 1981 at the age of 45, Tanaami contracted pleurisy and he hovered between life and death. Based on this experience, he made a series of works around the theme of “life and death” throughout the 80s and 90s. The recurring motif of pine trees was based on hallucinations he experienced during his illness. Another characteristic motifs from the period feature spirals, and architectural structures in a miniature garden, with nudes and animals like cranes and elephants.
In 1999, an exhibition focusing on his works from the 60s was held at Gallery 360 in Tokyo. The show received widespread acclaim from a new generation of artists born after the 60’s such as Yamataka EYE （BOREDOMS） and Naohiro Ukawa. As a result of this, his work is in the limelight again in the youth culture. After a long break, in 2005 he has once again started to exhibit new works, especially paintings in the fine art category. He now works across a wide range of media such as painting, sculpture, film and print. His trademark motif of goldfishes and light, spiral pine trees, fantastic architectural structures, girls, taken from his childhood memories and his dream world, have been highly acclaimed by critics and audiences worldwide.
Since 1991, he has taught as a professor at Kyoto University of Art and Design and has tutored many young artists including Tabaimo. His works are available from NANZUKA UNDERGROUND （Tokyo）, ART&PUBLIC （Geneva） and Galerie Gebr.Lehmann （Berlin and Dresden）.
■ Profile
1936 Born in Kyobashi ,Tokyo , Japan .
1958 Musashino Art University, Tokyo , Japan.
1975 Installed as the first Art Director of “PLAYBOY” (Japanese Edition)
1991 Became a professor of Kyoto University of Art and Design, where he is currently a chairperson of a Faculty of Information Design
Present Lives and works in Tokyo.
■ EXHIBITIONS
=Solo Exhibition=
| 2009 | “SPIRAL 2”, Galerie Gebr.Lehmann, Dresden /Berlin “KANNOOON”, NANZUKA UNDERGROUND, Tokyo |
| 2008 | “DAYTRIPPER”, Art & Public _Cabinet PH), Geneva “ArtHK08”, NANZUKA UNDERGROUND, Tokyo “SPIRAL”, Galerie Gebr.Lehmann, Dresden /Berlin “COLORFUL”, NANZUKA UNDERGROUND, Tokyo |
| 2007 | “DAYDREAM”, NANZUKA UNDERGROUND, Tokyo |
| 2006 | “TANAAMISM”, Ginza Graphic Gallery, Tokyo “Layers of Keiichi Tanaami”, Gallery AUBE, Kyoto University of Art and Design, Kyoto “Keiichi Tanaami _ KAMON”, Paul Smith 9 Albemarls Street Shop, London |
| 2005 | Solo Exhibition, Transplant Gallery, New York “Films of Keiichi Tanaami and Graphic 100”, the Norwegian International Film Festival, Norway |
| 2004 | “DISCO UNIVERSITY with Naohiro Ukawa”, KPO Kirin Plaza Osaka, Japan “TANAAMI’S BEAUTY PARADE”, Naruyama Gallery, Tokyo “Keiichi Tanaami _ Ascension Furniture”, graf media gm, Osaka “Keiichi Tanaami - Ascension Furniture + Fantastic City”, EX’REALM, Tokyo “Keiichi Tanaami _ Big Playground City”, IDEE, Kyoto |
| 2003 | “Collage of FLOWERS by Keiichi Tanaami”, Art Space Eumeria, Tokyo “Keiichi Tanaami-GET BACK”, Gallery 360°, Tokyo |
| 2002 | “Tactile Sensibility of the Age-Keiichi Tanaami Graphic Works 1967-2002”, D’s Gallery, Kyoto University of Art and Design, Kyoto “Keiichi Tanaami 3000 Drawings”, Gallery 360°, Tokyo “Keiichi Tanaami-Goldfish Lurking in a Glorious View”, graf media gm, Osaka “Keiichi Tanaami-Legends of Volupte 1971-2002”, Uplink Factory, Tokyo |
| 2001 | “Keiichi Tanaami BLOW UP Launch Exhibition”, Gallery 360°, Tokyo “Goldfish Exhibition by Keiichi Tanaami”, Tokyo International Forum・Exhibition space, Tokyo |
| 2000 | “Keiichi Tanaami Graphic Works in the 60’s”, Gallery 360°, Tokyo |
| 1998 | “Variation by Dry-Point”, Gallery Vivant, Tokyo |
| 1996 | “Keiichi Tannami-100 Prints”, Chukyo University C-Square, Nagoya |
| 1995 | “Keiichi Tanaami Print Exhibition-Resembling”, Gallery Vivant, Tokyo “Keiichi Tanaami Print Exhibition-Travel for Memories”, Bokushin Gallery, Tokyo |
| 1994 | “Keiichi Tanaami-Works of Print 1967-1994”, Kawasaki City Museum, Kanagawa “Keiichi Tanaami’s Film-Image of Memory”, AV Hall, Kawasaki City Museum, Kanagawa |
| 1992 | “The World of Keiichi Tanaami”, Ikeda 20th Century Museum, Shizuoka |
| 1991 | “SPIRAL FOREST-2”, Nogizaka Art Hall, Tokyo “Keiichi Tanaami Print Exhibition - CELEBLATION OF THE FOREST”, Muramatsu Gallery, Tokyo |
| 1990 | “LAW OF THE FOREST”, Seibu Hall, Shiga |
| 1989 | “New Works of Keiichi Tanaami - LAW OF THE FOREST”, Shibuya Seibu Seed Hall, Tokyo |
| 1987 | “Keiichi Tanaami”, Annecy Chateau Museum, France “THE HOUSE IN ACSENTION”, Plus Minus Gallery, Tokyo |
| 1986 | “THE HOLLYWOOD STARDUST”, Gallery 360°, Yurakucho Seibu Marion, Tokyo “The World of Keiichi Tanaami - PASSAGE IN THE AIR”, Shibuya Seibu Seed Hall, Tokyo |
| 1985 | “HYAKKA RYORAN (Bright With All Sorts of Flowers) _ Keiichi Tanaami 60’s Poster Exhibition”, Gallery 360°, Tokyo |
| 1984 | “BURNING IN THE EVENING SERIES”, Gallery Vivant, Tokyo |
| 1980 | “GIKEIZUKAN (The Illustrated Book of Artificial View) SERIES”, Gallery Vivant, Tokyo |
| 1979 | “ANOTHER PARADISE OF ARTIFICE SERIES”, Ao Gallery, Tokyo |
| 1977 | “BOENKYO (The Mirror of Forgetting Childhood)” Serigraphy, Ao Gallery, Tokyo |
| 1976 | “YOUSHIKEI (Infantile Landscape)”, Nishimura Gallery, Tokyo |
| 1974 | “SUPER ORANGE OF LOVE SERIES”, Nishimura Gallery, Tokyo |
| 1972 | “Films by Keiichi Tanaami”, Tenjo-Sajiki-kan, Tokyo “Clockwork Marilyn”, Gallery Décor, Tokyo |
| 1971 | “Keiichi Tanaami - CELLULOID BORN IN AMERICA”, Gallery Décor, Tokyo “Cinema Demonstration”, Sogetsu Hall, Tokyo |
| 1965 | “Keiichi Tanaami - SERIES ORDER MADE”, Tsubaki Kindai Gallery, Tokyo |
| 1959 | “Formative Art of Light by Metallic Art”, Ginza Sato Gallery, Tokyo |
| 1958 | “Metallic Art for Open-air Murals”, Muramatsu Gallery, Tokyo |
=Group Exhibitions=
| 2009 | “ARTHK09”, NANZUKA UNDERGROUND “Art Basel”, Galerie Gebr.Lehmann, Dresden /Berlin “Dream Empire” with Pete Flower, Paul Smith Gallery Aoyama “Art@Agnes”, NANZUKA UNDERGROUND |
| 2008 | “Armony show”, Galerie Gebr.Lehmann, Dresden /Berlin “Art Basel”, Galerie Gebr.Lehmann, Dresden /Berlin “Fiac”, Galerie Gebr.Lehmann, Dresden /Berlin “Art Fair Tokyo”, NANZUKA UNDERGROUND |
| 2007 | “Rock’n Roll Vol.1”, Norrkkoping Art Museum, Sweden “Rock’n Roll Vol.2”, Sorlanders Art Museum, Norway “Pulp 11”, Istefos Museet, Norway “Art Fair Tokyo”, NANZUKA UNDERGROUND “ShContemporary”, NANZUKA UNDERGROUND |
| 2006 | “Festival de Cinema Japones _ Nippon Koma Exhibition”, Portugal “Spoltore Ensemble 2005”, Italy |
| 2005 | “Melbourne International Film Festival”, Australia |
| 2004 | “The 50th Oberhausen International Short Film Festival”, Germany “Rotterdom International Film Festival”, Holland “Vancouver International Film Festival”, Canada |
| 2003 | “Rotterdom International Film Festival”, Holland “Image Forum Festival 2003”, Park Tower Hall, Tokyo “Nashville Independent Film Festival”, U.S.A. “Keiichi Tanaami + Nobuhiro Aihara Animation Battle in Kyoto”, Japan Italy Center, Kyoto “London International Film Festival”, UK “Seihou Takeuchi VS Keiichi Tanaami”, ALBION Art Museum, Nara |
| 2002 | “Opt Mannierism Theater of Light Bands”, Theater Image Forum, Tokyo “Image Experience Museum; Japanese Experimental Films 50’s _ 70’s”, Tokyo Metropolitan Museum of Photography, Tokyo “Keiichi Tanaami + Nobuhiro Aihara Animation Battle in Kyoto”, AV Hall Kyoto University of Art and Design, Kyoto “Hiroshima International Animation Festival”, Aster Plaza, Hiroshima “Vancouver International Film Festival”, Canada “Holland International Animation Film Festival”, Holland |
| 2001 | “VERSUS VOL.3 Keiichi Tanaami VS Naohiro Ukawa”, depot, Tokyo |
| 2000 | “JAGDA Poster Exhibition-DESIGN 2000”, Aichi International Design Center, Aichi, The Museum of Fine Arts, Gifu “The 6th Mumbai International Documentary”, Short Films, Animation Film Festival, India “Japanese Short Animation”, France Culture Center, India “Image Forum Festival 2000, Shinjuku Park Tower Hall”, Yokohama Art Museum. Kansai German Culture Center “Period of Nissenbi-Japanese Graphic Design 1951-70”, Ginza Graphic Gallery, Tokyo |
| 1999 | “OPTICAL SYNSESIS-New Psychedelic and Virtuality”, Yotsuya Image Forum, Tokyo |
| 1998 | “The 28th Finland Tampere International Short Film Festival”., Finland “Art of the 20th Century; East and West”, Ikeda 20th Century Museum, Shizuoka “1960’s=Legendary Era _ Experimental Films Ever Seen”, Lecture Hall, Yokohama Art Museum, Kanagawa “Visual Expansion of Photography”, National Museum of Contemporary Art, Korea |
| 1997 | “Hizikata Tsutsumi _ Art and Dance”, Ikeda 20th Century Art Museum, Shizuoka |
| 1996 | “Prints of the 70s”, Shibuya Shoto Art Museum, Tokyo “Experiencing Art 1996; Survival Tools Designed by Artists”, Sakura City Art Museum, Chiba |
| 1995 | “Many Kinds of Flowers”, SUNTORY Museum, Osaka “67 Graphic Sharaku”, Shibuya PARCO Gallery, Tokyo “Japanese Experimental Animation”, Yokohama Museum of Art, Kanagawa “Traces of Postwar Culture-Film History of Postwar 50 Years”, Oval Hall, Acros Fukuoka, Fukuoka |
| 1994 | “History and Perspective of Imaging Arts”, International Newspaper Hall, Korea “Contemporary Japanese Animation”, High Museum, U.S.A. “The 40 Years History of Japanese Experimental Films”, Kirin Plaza, Osaka “Postwar Japanese Avant-garde Art”, Yokohama Museum of Art, Kanagawa |
| 1992 | “Aspects of a Small Group; Formation of the Postwar Art 1961-1969”, Muramatsu Gallery, Tokyo “Chiba City’s New Permanent Collection from the History of Postwar Art”, Chiba City Gallery, Chiba “ADAM & EVE (Magnetic Field of Sex)”, Museum of Modern Art, Saitama “Retrospective 17 Years-50 Worlds of Beauty”, Ikeda 20th Century Museum, Shizuoka |
| 1991 | “Art is Fun---2”, Hara Museum Arc, Gunma |
| 1990 | “Design Specimen of the Last Dacade-1990”, Matsuya, Tokyo “Genealogy of Optical Movie”, The Museum of Modern Art, Saitama |
| 1989 | Polaroidart, Shibuya Seibu Seed Hall, Tokyo |
| 1988 | “Evolution of Animation Movie _ Japanese Experimental Animation Today”, O-Museum, Tokyo |
| 1987 | “Annecy Animation International Film Festival”, Annecy France “Paper Work Exhibition”, Pinacotheca Gallery, Australia “Japanese Illustration 1987”, Seibu Art Forum, Tokyo “Japanese Avant-garde Art, History of Experimental Film”, Pompidou Center, Paris, France “Poster Japan, Establishment and Development of Graphic Design”, Nerima Art Museum, Tokyo |
| 1986 | “Mannheim International Film Festival”, Mannheim, West Germany |
| 1985 | “The 4th Experimental Film Festival”, Hyogo Prefectural Museum of Art, Hyogo “Japanese Experimental Film _ Tour Program”, Mid-west Film Center, U.S.A. “CONTINUUM ’85 - Japanese Contemporary Art Australian Tour Program”, Kawasaki IBM Gallery, Tokyo, Pinacotheca Gallery, Australia “Japanese Avant-garde of Future”, Genova, Italy “Osnabruck Experimental Film Workshop”, West Germany “Museum Theater _ An Approach to the New Image, Twenty Five Years of Japanese Experimental Film”, Museum of Modern Art, Saitama “1964-1984 Japanese 20 Years of Cinema”, Australia Film Institute, Australia |
| 1984 | “Osnabruck Experimental Film Festival; Experimental Film Workshop”, Osnabruck, Germany “Contemporary Japanese Poster”, York University Art Gallery, Canada “Contemporary Japanese Posters”, Stratford City Art Museum, UK “The 38th Edinburgh International Film Festival”, UK “Mannheim International Film Festival”, West Germany “Today’s Japanese Posters”, Art Curial, France |
| 1983 | “The 7th Hong Kong International Film Festival; Japanese Experimental Film Program”, Hong Kong City Hall, Hong Kong “The 1st Japanese Experimental Film Show”, Chicago Institute of Arts, U.S.A. “The 2nd Contemporary Art Festival _ Art & Technology”, The Museum of Modern Art, Toyama “The 3rd Australian Film Conference”, Melbourne, Australia |
| 1982 | “Today’s Illustration”, The Miyagi Museum of Art, Miyagi “Invitation to Experimental Film; The Radicalism of Image Art”, The Fukuoka Museum of Art, Fukuoka “20 Years of Japanese Experimental Film”, The Miyagi Museum of Art, Miyagi “In Search of the Museum of Tomorrow”, The Hyogo Museum of Art, Hyogo |
| 1981 | “Japan Today”, ICA Gallery, London, UK “Rotterdom International Film Festival”, Holland “International Colorado Invitation Poster Exhibition”, Clara Hatten Gallery, U.S.A. “Today’s Japanese Poster”, Santa Rosa Junior College Art Museum, U.S.A. |
| 1980 | “China Town Fantasia”, Laforet Harajuku, Tokyo “The Labyrinth of Creation”, Seibu Art Museum, Tokyo |
| 1979 | “Contemporary Japanese Animation - THE MAGICIANS IN DREAM, LAUGHTER AND ILLUSION”, Fukui Fine Arts Museum, Fukui, Japan “New Japanese Animation, Japan Society”, Film Forum, New York, U.S.A. “Art Pop”, Ikebukuro PARCO, Tokyo “The 3rd Lahti International Poster Biennale”, Lahti Art Museum, Finland “Baghdad International Invitation Poster Exhibition”, Iraq “The 4th Underground Cinema New Works Exhibition”, Asahi Seimei Hall, Tokyo “The 3rd London International Avant-Garde Film Festival”, London, UK |
| 1978 | “Quebec International Art Critics Film Festival”, Canada “The 8th Bruno International Graphic Biennale”, Czechoslovakia “JUST ANIMATION, Shibuya PARCO Gallery”, Tokyo “Modern Satirical Drawings and Various Expression of Today”, Tokyo Metropolitan Art Museum, Tokyo “The 7th Warszawa International Poster Biennale”, Poland “Rostock International Invitation Posters”, Rostock Museum, East Germany “Japanese Experimental Cinema”, Pompidou Center, Paris, France “Colorado International Invitation Poster”, Colorado University, U.S.A. “Japanese Experimental Cinema”, The Museum of Modern Art, New York, U.S.A. |
| 1977 | “Media Art”, Seibu Museum, Tokyo “Private Film-1967-1977”, Tokyo Metropolitan Museum, Tokyo “THE PRINTS _ What is Plant?”, Shibuya PARCO Gallery, Tokyo |
| 1976 | “Oberhausen International Short Film Festival”, Germany “New York Film Festival”, U.S.A. Elites of Today, Central Museum, Tokyo “Ottawa International Animation Film Festival”, Canada |
| 1975 | “Far From Cinema-Film Exhibition/Keiichi Tanaami + Toshio Matsumoto”, Seibu Theater, Yasuda Seimei Hall, Tokyo “The 3rd Underground Cinema New Works Exhibition”, Yasuda Seimei Hall, Tokyo “Oberhausen International Short Film Festival”, Germany |
| 1974 | “Laboratory of Image” by Japanese Contemporary Artists”, San Paulo Contemporary Art Museum, Brazil “The 6th Brno International Graphic Biennale”, Czechoslovakia “New Japanese Avant-Garde Cinema”, Millennium Theater, U.S.A. |
| 1973 | “The 1st Underground Cinema New Works Exhibition”, Yasuda Seimei Hall, Tokyo |
| 1972 | “Grabbing Films Video Week”, American Center, Tokyo |
| 1971 | “The 3rd Sogetsu Animation Festival”, Sogetsu Hall, Tokyo |
| 1970 | “Posters of Contemporary Japan”, Durham University, UK “COMMERCIAL GRAPHIC”, Melton Gallery, Tronto, Canada |
| 1966 | “The 2nd Sogetsu Animation Festival”, Sogetsu Hall, Tokyo “The 2nd Brno International Graphic Biennale”, Czechoslovakia |
| 1965 | “The 1st Sogetsu Animation Festival”, Sogetsu Hall, Tokyo |
■BIBLIOGRAPHY
=Book of Paintings=
| 2008 | “COLORFUL”, NANZUKA UNDERGROUND |
| 2007 | “DAYDREAM”, Graphic-sha |
| 2006 | “KAMON”, KING OF MOUNTAIN “Keiichi Tanaami ggg Books 76”, Ginza Graphic Gallery-Trans Art “Layers of Keiichi Tanaami”, Kyoto University of Art and Design |
| 2005 | “spiral”, Seigen-sha Art Publishing |
| 2004 | “BLOW UP 2”, Seigen-sha Art Publishing “Dream and Memory”, Studio Warp “Portrait of Keiichi Tanaami” (1966) Reprinted Edition, Keiichi Tanaami Design Studio “Keiichi Tanaami _ Hyakka Kyoran”, PRINTS 21 |
| 2002 | “AMIGOS”, Gallery 360° “KINGYO”, Amus Arts Press |
| 2001 | “BLOW UP”, Seigen-sha Art Publishing |
| 1994 | “Keiichi Tanaami-Works of Print; 1967-1994”, Kawasaki City Museum “Hollywood Stardust”, Sanshindo Publishing “Travel for Memories”, Sanshindo Publishing |
| 1992 | “100 Images”, Tom’s Box |
| 1991 | “Blessing of the Forest”, Sano Gallery |
| 1990 | “The Work of Keiichi Tanaami”, Sano Gallery |
| 1989 | “Law of the Forest”, Fuso-sha |
| 1986 | “Passage in the Air; Paradise of Keiichi Tanaami”, Shuei-sha |
| 1984 | “Keiichi Tanaami 1979-1984”, Private Press |
| 1974 | “The World of Keiichi Tanaami”, Rippu Shobo |
| 1969 | “Kyozo Mirai Zukan (Illustrated Book of Imaginary Tomorrow)”, Coauthor: Eizaburo Hara, Bronze-sha |
| 1966 | “Portrait of Keiichi Tanaami”, Private Press |
| 1963 | “Tamago-gata (Egg Shape)” ,Modern Art Center |
=Book of Prints=
| 1998 | “Variation”, Galerie Vivant |
| 1991 | “Celebration of the Forest”, Sano Gallery |
| 1990 | “Spiral Forest”, Private Press |
| 1986 | “Hollywood Stardust”, Image Forum |
| 1974 | “Pan Cake for Breakfast”, Rippu Shobo |
| 1971 | “Celluloid Borin In America”, Gallery Décor, Tokyo |
=Essay on Films=
| 1978 | “Cine Market of Keiichi Tanaami; Artificial Paradise”, Hachiyo-sha |
=Joint Authorship=
| 1996 | “100 M Sightseeing _ Ideas for Information Design” Coauthor: Masako Inada, Chikuma shobo |
=Exhibition Catalogue=
| 2004 | “Weekly TANAAMI”, Keibun-sha Ichijoji-ten |
| 2002 | “Keiichi Tanaami _ Animation Catalogue”, Research Center for Information Design, Kyoto University of Art and Design |
| 1994 | “Keiichi Tanaami _ Works of Drawing and Print”, Irodori Museum |
| 1992 | “The World of Keiichi Tanaami”, Ikeda 20th Century Museum |
| 1991 | “Spiral Forest 2”, Nogizaka Art Hall |
| 1975 | “Far From the Film _ Keiichi Tanaami”, Image Forum |
=Editorial Design/Art Direction=
| 1998−2000 | “Series: Information Design”, Edit: Kyoto University of Art and Design, Kadokawa Shoten Publishing |
=DVD=
| 2004 | “SCRAP DIARY+ANIMACTIONS!!, CREAGE |
| 2003 | “TANAAMISM”〔DVDBOX〕, Broadway |
| 2002 | “TANAAMISM _ Magician of Film 1975-2002, Broadway “TANAAMISM 2 _ Visual Epicureanism 1971-2003, Broadway |
■FILM WORKS
=film works=
| 2002 | “WHY Re-mix 2002” DV color 3mins20sec |
| 1984 | “Dream Shape Records” 16mm color 30mins |
| 1981 | “Ryogu-Saishoku” 16mm color 15mins |
| 1980 | “Darkness Luring a Faint” 16mm color 27mins |
| 1979 | “YOUSHI KEI (Another Rainbow City)” 16mm color 17mins17sec |
| 1978 | “Frankenstein” 16mm color 11mins “YOUSHI KEI (Prologue)” 16mm color 11mins12sec “YOUSHI KEI (Preview)” 16mm color 3mins |
| 1977 | “Jekyll and Hyde” 16mm color 13mins |
| 1976 | “Casa Blanca” 16mm color 9mins42sec |
| 1975 | “4・EYES” 16mm color 9mins “WHY” 16mm color 10mins30sec “SHOOT THE MOON” 16mm color 8mins “SPECTACLE” 16mm color 16mins50sec “PHOTOGRAPHS AND MEMORIES” 16mm color 23mins “LOOK AT THE WOOD” 16mm color 12mins “Artificial Paradise” 16mm color 14mins “Human Events” 16mm color 5mins |
| 1974 | “SWEET TOUCH OF LOVE” 16mm color 3mins “GET BACK ON THE HILL” 16mm color 12mins |
| 1973 | “U.F.O” 16mm color 4mins |
| 1971 | “JAM POT” 16mm color 24mins “GREEN・RED” 16mm color 12mins “SHE” 16mm color 8mins “PUSSY”(2 sides) 16mm color 12mins “RAINBOW・SCENE”(3 sides) 16mm color 11mins |
=Animation Works=
| 2009 | “SHUNGA” 16mm color 4mins |
| 2008 | “DE CHIRICO” 16mm color 4mins30sec “Paradise for Eyes” 16mm color 3mins50sec |
| 2007 | “INCH-HIGH SAMURAI” 16mm color 4mins35sec |
| 2006 | “NOISE” 16mm color 8mins50sec |
| 2005 | “TRIP” 16mm color 4mins30sec “Madonna’s Temptation” 16mm color 4mins “BLOW UP 2” DV color 8mins “４・EYES Re-Mix 2005” DV color 7mins “MADONNA” DV color 5mins “The Harmonic Gleam Vibration” DV color 10mins |
| 2004 | “LANDSCAPE” 16mm color 4mins25sec “Ten Nights’ Dreams” 16mm color 6mins |
| 2003 | “PUZZLE OF AUTUMN” DV color 8mins “FETISH DOLL” 16mm color 6mins “Portrait of Keiichi Tanaami” DV color 6mins |
| 2002 | “Scrap Diary” 16mm B&W 4mins “Gaze in the Summer _ 1942” 16mm color 4mins “Memories (Scene of the Childhood)” 16mm color 3mins15sec “Walking Man” 16mm color 6mins “GOLDFISH FETISH” DV color 6mins |
| 2001 | “Breath of Window (Correspondence by Animation)” 16mm color 4mins |
| 2000 | “Dark Memories/Shadows of Dream” 16mm color 4mins |
| 1975 | “Gentle Friday” 16mm color 3mins “CRAYON ANGEL” 16mm color 3mins |
| 1973 | “OH! YOKO!” 16mm color 4mins | 1971 | “GOOD-BY MARILYN” 16mm color 4mina52sec “GOOD-BY ELVIS and USA” 16mm color 7mins “FLICKER LOVE NO.1” 16mm color 4mins “COMMERCIAL WAR” 16mm color 4mins30sec |
| 1966 | “Women”(Co-produced with Shigetaka Sawada) 35mm color 7mins |
| 1965 | “Marionettes in Masks” 35mm color 8mins |
田名網敬一プロフィール
1936年東京、京橋の服地問屋の長男として生まれる。1945年、9歳の時に第二次世界大戦（東京大空襲）を経験する。この時、祖父の飼っていた金魚の姿が、爆撃の閃光の中で乱反射する光景が、恐怖体験と共に田名網の脳裏に強く焼きつく。この金魚と閃光のモチーフは、やがて田名網の描く絵画の主要なモチーフを占めることとなる。幼少期より絵を描くことが好きだった田名網は、中学生の頃に、戦後を代表する漫画家原一司のアトリエに出入りし、漫画家を目指すようになる。しかし、その後、原一司の死により、当時小松崎茂、山川惣治らが活躍していた絵物語作家に憧れるようになり、美術大学への進学を希望するようになる。しかし、当時の日本では芸術家に対する偏見が強く、親や親族の強い反対にあい、最終的に「デザイン科ならまだ就職先があるだろう」と、ようやく許可が下りた武蔵野美術大学デザイン科に進学する。その才能は、学生時代より広く知られ、大学2年生（1958年）の時に、当時デザイナーにとっての最高賞のひとつであった「日宣美特選」を受賞する。卒業後、一度は博報堂に就職するも、個人への仕事のオファーが多すぎて１年足らずで退社。その後60年代は、イラストレーター、グラフィックデザイナーとして多忙な日々を過ごす傍ら、戦後日本を象徴する芸術運動の１つであるネオダダの中心的アーティスト篠原有司男らと行動を共にし、来日したラウシェンバーグや批評家シェル・タピエらと親交を深める。サイケデリックカルチャーとポップアート全盛期の当時、田名網のポップでカラフルなイラスト、デザインワークは、国内外で高く評価され、1968年AVANT-GARDE誌主催の「反戦ポスターコンテスト」 で入賞した作品「NO MORE WAR」や、伝説的バンド、モンキーズやジェファーソン・エアプレインのジャケットワークなど、「サイケデリック」と「ポップ」の日本への導入に重要な足跡を残す作品を手掛けている。1969年、この年NYへ移住した篠原有司男を尋ねて、初めてのＮＹ旅行を経験する。このとき、アメリカの消費社会の繁栄の渦の中にあって力強く輝くウォーホルの生の作品に触れた田名網は、デザイナー活動の中にアートの新たな可能性を直に感じる。帰国後、ハリウッド女優などをモチーフにして描かれたエロティックなペインティングのシリーズは、NY42丁目の享楽街に象徴されるアメリカ社会をウィットに富んだ視線で捉えた日本人アーティスト田名網の告白を示す重要な作品である。
田名網は、その後1975年に、日本版「月刊PLAY BOY」の初代アートディレクターに就任するに当たり、「PLAY BOY Magazine」本社を訪れるべく、再びNYに渡っている。この時、田名網は現地の編集者の案内で、アンディ・ウォーホルのスタジオを訪れている。この頃の田名網の作品は、映像とプリントワークを中心に、挑戦的で実験的な作品を数多く製作しており、特にその映像作品は、ドイツのオーバーバウゼン国際映画祭（７５年、７６年）やニューヨークフィルムフェスティバル（７６年）、「オタワ国際アニメーションフェスティバル」（カナダ、１９７６年）などで上映されるなど高い評価を得ている。また、1976年に行われた展覧会「恋のスーパーオレンジ」（西村画廊）は、その前衛性ゆえに、個展初日に警察の立入検査によって差し止めにあった。
1981年（45歳）、肺水腫を患い、生死の境を彷徨う。この経験から、80-90年代を通して、田名網は「生と死」をテーマにした作品を数多く残している。例えば、以後の田名網の作品に頻繁に登場する松の造形は、闘病中に田名網が見た幻覚のイメージに基づいている。同様に、鶴や象といった生き物や裸体の女性などと共に登場する螺旋や建築的造形といった箱庭的なモチーフも、この頃の作品の特徴である。
1999年、田名網の60年代の作品にフォーカスを当てた展覧会が、ギャラリー360°で開催される。この展覧会を、ヤマタカEYE（ボアダムス）や、宇川直宏、KAWSといった1960年代以降に生まれた新しい世代のカルチャーリーダーが高く評価した事から、田名網敬一の作品は再び若者たちのカルチャーシーンに登場し、広く支持を受ける。2005年より、ファインアートシーンにおける新作作品の発表を再開。金魚や光線、螺旋の松、奇想的建築、少女など自身の記憶や夢の世界をペインティング、立体、映像、家具など様々なメディアで表現し、高い評価を得ている。
また、1991年より京都造形芸術大学教授に就任し、束芋などの若手作家を育成。作品は、NANZUKA UNDERGROUND（東京）の他、ART&PUBLIC（ジュネーブ）、Galerie Gebr.Lehmann（ベルリン、ドレスデン）で取り扱われている。
■ プロフィール
1936 東京都京橋生まれ
1958 武蔵野美術大学卒業
1975 月刊「プレーボーイ」誌 アートディレクター就任
1991 京都造形大学 情報デザイン学科 教授
現在、東京都在住
■ 展覧会略歴
=個展=
| 2009 | 「SPIRAL 2」 （Galerie Gebr.Lehmann・ドレスデン、ベルリン）
「Keiichi Tanaami- Drowning by Drawing」（Galerie Merkle、シュトットガルト） |
| 2008 | 「DAYTRIPPER」（Art & Public_Cabinet PH・ジュネーブ） 「ARTHK08」(NANZUKA UNDERGROUND) 「SPIRAL」（Galerie Gebr.Lehmann、ベルリン） 「COLORFUL」（NANZUKA UNDERGROUND 東京） |
| 2007 | 「DAYDREAM」（NANZUKA UNDERGROUND・東京） |
| 2006 | 「田名網主義 (TANAAMISM)展」 （銀座グラフィックギャラリー・東京） 「田名網敬一・ビックリ箱構造の解剖展」 （京都造形芸術大学 ギャラリーAUBE・京都） 「田名網敬一・KAMON展」（Paul Smith 9 Albemarls Street SHOP・ロンドン） 「田名網敬一・KAMON展」（CC:ROOM・ベルリン） 「田名網敬一・KAMON展」（Someday Gallery・メルボルン） |
| 2005 | 個展（TRANSPLANTGALLERY・ニューヨーク） 「田名網敬一の映画・グラフィック100展」（ノルウェー国際短編映画際・ノルウェー） |
| 2004 | 「DISCO UNIVERSITY展（with 宇川直宏）」（KPOキリンプラザ大阪） 「TANAAMI'S BEAUTY PARADE展」（成山画廊） 「田名網敬一の家具展」（graf media gm・大阪） 「田名網敬一・昇天する家具+綺想する都市展」（EX’REALM・東京） 「田名網敬一・大遊園都市展」（IDEE・京都） |
| 2003 | 「田名網敬一のコラージュ・FLOWERS」（アートスペースユーメリア・東京） 「田名網敬一・GET BACK」（ギャラリー360゜・東京） |
| 2001 | 「田名網敬一・BLOW UP出版記念展」（ギャラリー360゜・東京） 「田名網敬一・金魚博覧会」（国際フォーラム・エキシビジョン・スペース・東京） |
| 2000 | 「田名網敬一・1960年代のグラフィックワーク」（ギャラリー360゜・東京） |
| 1998 | 「田名網敬一・ドライポイントによる変奏曲」（ギャルリー・ヴィヴァン・東京） |
| 1996 | 「田名網敬一・版画100展」（中京大学C・スクエア・名古屋） |
| 1995 | 「田名網敬一版画展・見立てる」（ギャルリー・ヴィヴァン・東京） 「田名網敬一版画展・記憶をたどる旅」（牧神画廊・東京） |
| 1994 | 「田名網敬一・版画の仕事1967−1994」（川崎市民ミュージアム・神奈川） 「田名網敬一の映画・記憶のイメージ」（川崎市民ミュージアム・映像ホール） |
| 1992 | 「田名網敬一の世界展」（池田20世紀美術館・静岡） |
| 1991 | 「田名網敬一・螺旋の森−2展」（乃木坂アートホール・東京） 「田名網敬一版画展・森の祝福」（村松画廊・東京） |
| 1990 | 「田名網敬一・森の掟展」（西武ホール・滋賀） |
| 1989 | 「田名網敬一の新作・森の掟展」(渋谷・西武シードホール・東京) |
| 1987 | 「田名網敬一」（アヌシー・シャトウ美術館・フランス） 「田名網敬一・昇天する家」(プラスマイナスギャラリー・東京) |
| 1986 | 「ハリウッド・スターダスト」（ギャラリー360゜、有楽町西武マリオン・東京） 「田名網敬一の楽園・空中回廊」（渋谷・西武シードホール・東京） |
| 1985 | 「百花繚乱・田名網敬一‘60年代ポスター展」（ギャラリー360゜・東京） |
| 1984 | 「田名網敬一・宵に燃えるシリーズ」（ギャルリー・ヴィヴァン・東京） |
| 1980 | 「田名網敬一・擬景図鑑シリーズ」（ギャルリー・ヴィヴァン・東京） |
| 1979 | 「田名網敬一・もう一つの人工の楽園シリーズ」（青画廊・東京） |
| 1977 | 「田名網敬一・忘遠鏡シリーズ」（青画廊・東京） |
| 1976 | 「田名網敬一・シリーズ幼視景」(西村画廊・東京) |
| 1974 | 「田名網敬一・恋のスーパーオレンジシリーズ」（西村画廊・東京） |
| 1972 | 「田名網敬一フィルム作品集」（天井桟敷館・東京） 「ゼンマイ仕掛けのマリリン」（ギャラリーデコール・東京） |
| 1971 | 「田名網敬一・アメリカ生まれのセールロイド」（ギャラリーデコール・東京） 「シネマ・デモンストレーション」（草月会館ホール・東京） |
| 1965 | 「田名網敬一・シリーズORDER MADE」（椿近代画廊・東京） |
| 1959 | 「メタリック・アートによる光の造形展」（サトウ画廊・東京） |
| 1958 | 「野外壁画のためのメタリック・アート展」（村松画廊・東京） |
=グループ展=
| 2009 | 「ARTHK09」（NANZUKA UNDERGROUND） 「Art Basel」（Galerie Gebr.Lehmann・ドレスデン、ベルリン） 「Dream Empire」with Pete Fowler（Paul Smith Gallery Aoyama） 「Art@Agnes」（NANZUKA UNDERGROUND） |
| 2008 | 「Armory show」（Galerie Gebr.Lehmann・ドレスデン、ベルリン） 「Art Basel」（Galerie Gebr.Lehmann・ドレスデン、ベルリン） 「Fiac」（Galerie Gebr.Lehmann・ドレスデン、ベルリン） 「Art Fair Tokyo」（NANZUKA UNDERGROUND） |
| 2007 | 「Rock’n Roll Vol.1展」（Norrkkoping美術館・スウェーデン） 「Rock’n Roll Vol.2展」（Sorlanders美術館・ノルウェー） 「Pulp 11展」（Istefos Museet・ノルウェー） 「Art Fair Tokyo」（NANZUKA UNDERGROUND） 「ShContemporary」（NANZUKA UNDERGROUND） |
| 2006 | 「Festival de Cinema Japones _ Nippon Koma展」（ポルトガル） 「Spoltore Ensemble 2005」（イタリア） |
| 2005 | 「メルボルン国際映画祭」（オーストラリア） |
| 2004 | 「第50回オーバーハウゼン国際短編映画祭」（ドイツ） 「ロッテルダム国際映画祭」（オランダ） 「バンクーバー国際映画祭」（カナダ） |
| 2003 | 「ロッテルダム国際映画祭」（オランダ） 「イメージフォーラム・フェスティバル2003」（パークタワーホール・東京） 「ナッシュビル・インディペンデント映画祭」（アメリカ） 「田名網敬一＋相原信洋・アニメーションバトルin 京都」（日本イタリア会館・京都） 「ロンドン国際映画祭」（イギリス） 「竹内栖鳳VS田名網敬一」（ALBION art museum・奈良） |
| 2002 | 「オプト・マニエリスム・光束の劇場」（シアターイメージフォーラム・東京） 「映像体験ミュージアム｜日本の実験映画50’s-70’s」（東京都写真美術館） 「田名網敬一＋相原信洋・アニメーションバトルin 京都」（京都造形芸術大学映像ホール・京都） 「広島国際アニメーション・フェスティバル」（アステールプラザ広島） 「バンクーバー国際映画祭」（カナダ） 「オランダ国際アニメーション映画祭」（オランダ） |
| 2001 | 「VERSUS VOL.3 田名網敬一VS宇川直宏」（depot・東京） |
| 2000 | 「JAGDAポスター展・DESIGN:2000」（愛知国際デザインセンター、岐阜県美術館） 「第6回 ムンバイ国際ドキュメンタリー・短編・アニメーション映画祭」（インド） 「日本の短編アニメーション」（フランス文化センター・インド） 「イメージフォーラム・フェスティバル2000」（新宿パークタワーホール、横浜美術館、関西ドイツ文化センター） 「日宣美の時代・日本のグラフィックデザイン1951-70」（銀座グラフィック･ギャラリー・東京） |
| 1999 | 「合成映画（OPTICAL SYNSESIS）特集・ニューサイケデリックとヴァーチャリティ展」（イメージフォーラム・東京） |
| 1998 | 「第28回フィンランド・タンペレ国際短編映画祭」（フィンランド） 「20世紀美術｜東と西展」（池田20世紀美術館・静岡） 「1960’s＝伝説の時代・いつかみた実験映画」（横浜美術館・レクチャーホール） 「写真の視覚的拡張展」（国立現代美術館・韓国） |
| 1997 | 「美術と舞踏の土方巽展」（池田20世紀美術館・静岡） |
| 1996 | 「版画の1970年代展」（渋谷区立松涛美術館・東京） 「体感する美術1996 アーティストの考えるサバイバル・ツール」（佐倉市立美術館・千葉） |
| 1995 | 「花色いろ展」（サントリー・ミュージアム・大阪） 「グラフィック写楽67人展」（渋谷パルコギャラリー・東京) 「日本の実験アニメーション」（横浜美術館） 「戦後文化の軌跡・戦後50年映像ヒストリー」（アクロス福岡・楕円形ホール） |
| 1994 | 「映像表現の歴史と展望」（国際新聞ホール・韓国） 「コンテンポラリー・ジャパニーズ・アニメーション展」（ハイ・ミュージアム・アメリカ） 「日本の実験映画40年史」（キリンプラザ大阪） 「戦後日本の前衛美術展」（横浜美術館） |
| 1992 | 「小集団の諸相｜戦後美術の形成1961-1969年」（村松画廊・東京） 「戦後美術の軌跡から千葉市新収蔵作品展」（千葉市民ギャラリー） 「ADAM & EVE（性の磁場）展」（埼玉県立近代美術館） 「回顧17年・50の美の世界展」（池田20世紀美術館・静岡） |
| 1991 | 「アートは楽しい---2」（ハラミュージアムアーク・群馬） |
| 1990 | 「ラスト・ディケイドのデザイン標本・1990展」（松屋・東京） 「オプティカルムービーの系譜」（埼玉県立近代美術館） |
| 1989 | 「ポラロイダート展」（渋谷西武シードホール・東京） |
| 1988 | 「アニメ進化論・日本の実験アニメの現在」（O美術館・東京） |
| 1987 | 「アヌシー国際アニメーション映画祭」（フランス） 「紙による作品展」（ピナコテカギャラリー・オーストラリア） 「日本のイラストレーション1987展」（西武アートフォーラム・東京） 「日本の前衛芸術展・日本の実験映画の歴史展」（ポンピドー・センター・フランス） 「ポスター日本 グラフィックデザインの確立と展開展」（練馬区立美術館・東京） |
| 1986 | 「マンハイム国際映画祭」（マンハイム・ドイツ） |
| 1985 | 「第4回 実験映画祭」（兵庫県立近代美術館） 日本の実験映画全米巡回上映（ミッドウェストフィルムセンター・アメリカ） 「CONTINUUM’85日本現代美術オーストラリア巡回展」（ピナコテ・ギャラリー・オーストラリア、BMギャラリー・川崎） 「ジェノバ市による・未来の前衛展」（イタリア） 「オスナブリュック実験映画祭・エキスペリメンタル・ワークショップ」（ドイツ） 「ミュージアム・シアター新しい映像へのアプローチ・日本実験映画25年」（埼玉県立現代美術館） 「1964〜1984JAPANESE 20YEARS OF CINEMA」（オーストラリア・フィルム・インスティテュート・オーストラリア） |
| 1984 | 「オスナブリュック実験映画祭 エクスペリメンタル・ワークショップ」（ドイツ） 「現代日本のポスター展」（ニューヨーク大学アートギャラリー・カナダ） 「JAPANESE POSTERS展」（ストラッドフォード美術館・イギリス） 「第38回エディンバラ国際映画祭」（イギリス） 「マインハイム国際映画祭」（ドイツ） 「現代日本のポスター展」（アール・キュリアル・フランス） |
| 1983 | 「第7回香港国際映画祭・日本の実験映画特集」（香港シティホール） 「日本の実験映画特集」（シカゴ・インスティテュートオブ・アーツアメリカ） 「第2回現代芸術祭・芸術と工学展」（富山県立現代美術館） 「第3回オーストラリア映画会議」（オーストラリア） |
| 1982 | 「今日のイラストレーション展」（宮城県立美術館） 「実験映画への招待 映画芸術ラジカリズム展」（福岡市立美術館） 「実験映画20年展」（宮城県立美術館） 「明日の美術館を求めて美術劇場展」（兵庫県近代美術館） |
| 1981 | 「JAPAN TODAY展」（ICAギャラリー・イギリス） 「ロッテルダム映画祭」（オランダ） 「国際コロラド招待ポスター展」（クララ八ットン・ギャラリー・アメリカ） 「現代日本のポスター展」（サンタ・ローザ・ジュニアカレッジ美術館・アメリカ） |
| 1980 | 「チャイナタウン・ファンタジア展」（ラフォーレ原宿・東京） 「創造の迷宮展」（西武美術館・東京） |
| 1979 | 「現代日本のアニメーション・夢と笑いと幻想の魔術師たち」（福井県立美術館） 「現代日本のアニメーション」（フィルムフォーラム・アメリカ） 「アール・ポップ展」（池袋パルコ・東京） 「第3回ラハチ国際ポスター・ビエンナーレ展」（ラハチ美術館・フィンランド） 「バグダード国際招待ポスター展」（イラク） 「第4回アンダーグラウンドシネマ新作展」（朝日生命ホール・東京） 「第3回ロンドン国際前衛映画祭」（イギリス） |
| 1978 | 「ケベック国際批評家映画祭」（カナダ） 「第8回ブルーノ国際グラフィック・ビエンナーレ展」（チェコスロバキア） 「ジャスト・アニメーション展」（渋谷パルコギャラリー・東京） 「現代風刺画と現在の多様なる表現展」（東京都美術館） 「第7回ワルシャワ国際ポスター・ビエンナーレ展」（ポーランド） 「ロストック国際招待ポスター展」（ロストック美術館・ドイツ） 「日本の実験映画特集」（ポンピドー・センター・パリ） 「コロラド国際招待ポスター展」（コロラド大学・アメリカ） 「日本の実験映画特集」（ニューヨーク近代美術館・アメリカ） |
| 1977 | 「メディア・アート展」（西武美術館・東京） 「個人映画10年の展望展」（東京都美術館） 「THE PRINTS 植物ってなんだろう展」（渋谷パルコギャラリー・東京） |
| 1976 | 「オーバーハウゼン国際映画祭」（ドイツ）. 「ニューヨーク・フィルムフェスティバル」（アメリカ） 「オタワ国際アニメーションフェスティバル」（カナダ） |
| 1975 | 「映画の彼方へ映像展・田名網敬一＋松本俊夫」（西武劇場、安田生命ホール・東京） 「第３回アンダーグラウンドシネマ新作展」（安田生命ホール・東京） 「オーバーハウゼン国際映画祭」（ドイツ） |
| 1974 | 「イメージの実験展」（サンパウロ現代美術館・ブラジル） 「第６回ブルーノ国際グラフィック・ビエンナーレ展」（チェコスロバキア） 「ニュー・ジャパニーズ・アヴァンギャルド・シネマ」（ミレニウム劇場・アメリカ） |
| 1973 | 「第１回アンダーグラウンドシネマ新作展」（安田生命ホール・東京） |
| 1972 | 「わしづかみの映像・ビデオ・ウィーク」（アメリカンセンター・東京） |
| 1971 | 「第３回草月アニメーションフェスティバル」（草月会館ホール・東京） |
| 1970 | 「現代日本のポスター展」（ダーハム大学・イギリス） 「COMMERCIAL GRAPHIC展」（メルトン画廊・カナダ） |
| 1966 | 「第２回草月アニメーションフェスティバル」（草月会館ホール・東京） 「第2回ブルーノ国際グラフィック・ビエンナーレ展」（チェコスロバキア） |
| 1965 | 「第１回草月アニメーションフェスティバル」（草月会館ホール・東京） |
■著書目録
=画集=
| 2008 | 「COLORFUL」（NANZUKA UNDERGROUND） |
| 2007 | 「DAYDREAM」（グラフィック社） |
| 2006 | 「KAMON」（KING OF MOUNTAIN） 「Keiichi Tanaami」ggg Books-76 （トランスアート） 「Layers」（青幻舎） |
| 2005 | 「spiral」（青幻舎） |
| 2004 | 「BLOW UP-2」(青幻舎) 「夢と記憶」（STUDIO WARP） 「田名網敬一の肖像」復刻版（田名網敬一デザイン事務所） 「田名網敬一・百華狂乱」（PRINTS21） |
| 2002 | 「AMIGOS」（ギャラリー360°） 「踊る金魚」（アムズ・アーツ・プレス） |
| 2001 | 「BLOW UP」（青幻舎） |
| 1994 | 「田名網敬一版画の仕事・1967−1994」（川崎市市民ミュージアム） 「ハリウッド・スターダスト」（三心堂出版社） 「記憶をたどる旅」（三心堂出版社） |
| 1992 | 「百象」（トムズ・ボックス） |
| 1991 | 「森の祝福」（佐野画廊） |
| 1990 | 「田名網敬一の美術」（佐野画廊） |
| 1989 | 「森の掟」（扶桑社） |
| 1986 | 「空中回廊・田名網敬一の楽園」（集英社） |
| 1984 | 「田名網敬一・1979−1984」（私家版） |
| 1974 | 「田名網敬一の世界」（立風書房） |
| 1969 | 「虚像未来図鑑」（ブロンズ社） |
| 1966 | 「田名網敬一の肖像」私家版 |
| 1963 | 「卵形」（モダンアートセンター） |
=版画集=
| 1998 | 「変奏曲」（ギャルリーヴィヴァン） |
| 1991 | 「森の祝福」（佐野画廊） |
| 1990 | 「螺旋の森」私家版 |
| 1986 | 「ハリウッド・スターダスト」（イメージ・フォーラム） |
| 1974 | 「朝食はホットケーキ」（立風書房） |
| 1971 | 「アメリカ生まれのセールロイド」（ギャラリー・デコール） |
=映画のエッセイ集=
| 1978 | 「人口の楽園」（八曜社） |
=共著=
| 1996 | 「100米（メートル）の観光」（筑摩書房） |
=個展カタログ=
| 2004 | 「ウィークリーTANAAMI」（恵文社一乗寺店） |
| 2002 | 「田名網敬一・アニメーションカタログ」（京都造形芸術大学情報デザイン研究センター） |
| 1994 | 「田名網敬一のドローイングと版画の仕事」（彩の美術館） |
| 1992 | 「田名網敬一の世界」（池田20世紀美術館） |
| 1991 | 「螺旋の森・２」（乃木坂アートホール） |
| 1975 | 「映画の彼方へ・田名網敬一」（イメージ・フォーラム） |
=編集責任／アートディレクション=
| 1998−2000 |
「情報デザインシリーズ」京都造形芸術大学編（角川書店） Vol.1 イラストレーションの展開とタイポグラフィの領域 Vol.2 写真の変容と拡張 Vol.3 グラフィックデザインの視点と発想 Vol.4 映像表現の創造特性と可能性 Vol.5 情報社会とコミュニケーション Vol.6 情報の宇宙と変容する表現 |
=DVD=
| 2004 | 「SCRAP DIARY+ANIMACTIONS!!」（CREAGE） |
| 2003 | 「TANAAMISM」〔DVDBOX〕（ブロードウェイ） |
| 2002 | 「TANAAMISM 映像の魔術師 1975-2002」（ブロードウェイ） 「TANAAMISM-2 映像快楽主義 1971-2002」（ブロードウェイ） |
■映画作品リスト
=映画作品=
| 2002 | 「WHY Re-mix 2002」DV color 3分20秒 |
| 1984 | 「夢型録」16mm color 30分 |
| 1981 | 「旅寓彩色」16mm color 15分 |
| 1980 | 「ふいに眩暈に襲われもする暗闇」16mm color 27分 |
| 1979 | 「幼視景」（もう一つの虹色都市）16mm color 17分17秒 |
| 1978 | 「フランケンシュタイン」16mm color 11分 「幼視景」（序説）16mm color 11分12秒 「幼視景」（予告編）16mm color 3分 |
| 1977 | 「ジキルとハイド」16mm color 13分 |
| 1976 | 「カサブランカ」 16mm color 9分42秒 |
| 1975 | 「4・EYES 16mm color」 9分 「WHY」 16mm color 10分30秒 「月を撃て(SHOOT THE MOON)」 16mm color 8分 「光景(SPECTACLE)」 16mm color 16分50秒 「PHOTOGRAPHS AND MEMORIES」 16mm color 23分 「LOOK AT THE WOOD」16mm color 12分 「人工の楽園」16mm color 14分 「人間模様」 16mm color 5分 |
| 1974 | 「SWEET TOUCH OF LOVE」 16mm color 3分 「GET BACK ON THE HILL」 16mm color 12分 |
| 1973 | 「U.F.O」 16mm color 4分 |
| 1971 | 「JAM POT」16mm color 24分 「GREEN・RED」 16mm color 12分 「SHE」 16mm color 8分 「PUSSY」(2面マルチ) 16mm color 12分 「RAINBOW・SCENE」(3面マルチ) 16mm color 11分 |
=アニメーション作品=
| 2009 | 「SHUNGA」16mm color 4分 |
| 2008 | 「キリコ・DE CHIRICO」 16mm color 4分30秒 「眼の楽園・Paradise for Eyes」16mm color 3分50秒 |
| 2007 | 「一寸法師・INCH-HIGH SAMURAI」 16mm color 4分35秒 |
| 2006 | 「NOISE」 16mm color 8分50秒 |
| 2005 | 「TRIP」 16mm color 4分30秒 「マドンナの誘惑」 16mm color 4分 「BLOW UP 2」 DV color 8分 「４・EYES Re-Mix 2005」 DV color 7分 「MADONNA」 DV color 5分 「The Harmonic Gleam Vibration」 DV color 10分 |
| 2004 | 「LANDSCAPE」 16mm color 4分25秒 「夢１０夜」 16mm color 6分 |
| 2003 | 「PUZZLE OF AUTUMN」 DV color 8分 「FETISH DOLL」 16mm color 6分 「田名網敬一の肖像」 DV color 6分 |
| 2002 | 「スクラップ・ダイアリー」 16mm B&W 4分 「夏の視線-1942」 16mm color 4分 「メモリーズ（幼年期の情景）」 16mm color 3分15秒 「Walking Man」 16mm color 6分 「GOLDFISH FETISH」 DV color 6分 |
| 2001 | 「風の呼吸（アニメーションによる往復書簡）」 16mm color 4分 |
| 2000 | 「闇の記憶・夢の陰影」 16mm color 4分 |
| 1975 | 「優しい金曜日」 16mm color 3分 「CRAYON ANGEL」 16mm color 3分 |
| 1973 | 「OH! YOKO!」 16mm color 4分 |
| 1971 | 「GOOD-BY MARILYN」 16mm color 4分52秒 「GOOD-BY ELVIS and USA」 16mm color 7分 「FLICKER LOVE NO.1」 16mm color 4分 「COMMERCIAL WAR」 16mm color 4分30秒 |
| 1966 | 「おんな」（沢田重隆・共作） 35mm color 7分 |
| 1965 | 「仮面のマリオネットたち」 35mm color 8分 |
